为时代立传——《2019年度中国艺术发展研究报告》出版


《2019年度中国艺术发展研究报告》 福建省艺术研究院  主编


2020年8月初,福建省艺术研究院主编的《2019年度中国艺术发展报告》由文化艺术出版社出版,这是福建省艺术研究院《中国艺术发展研究报告》课题第三次结集出版。

《中国艺术发展研究报告》从2013年开始即以课题形式展开研究,2017年起以论文集形式集结出版。2019年,福建省艺术研究院各艺术学科与研究领域的专家学者在深厚的学术积累基础上,深入调研、严谨论证、透彻分析,形成了由导言和19个子报告构成的《2019年度中国艺术发展研究报告》(以下简称《报告》)。《报告》在依循马克思主义文艺理论、艺术学及其门类下的相关学科、中国文化、红学(《红楼梦》)研究、文化发展战略、艺术人类学、非遗保护与传承等几个文化主题的体例基础上,新增传记文学研究报告。

《报告》紧扣“发展”与“研究”两大视角,以学术关照为视野,探究文化艺术领域现象与热点、政策与导向、创作与作品、活动与交流、研究与学术、问题与困难、趋势与对策等多方面内容,着力于研究性的深度梳理、总结概括和学术评估,剖析年度艺术现象和热点问题,研判艺术发展趋势与走向,突显艺术追求的主流价值取向,从历史和理论角度为当代中国文化艺术发展作宏观把脉,为党的社会主义文艺事业建言献策。

2019年,贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神持续深入,围绕习近平总书记关于全面深化改革重要论述特别是在庆祝改革开放40周年大会上的重要讲话精神的贯彻落实,文化和旅游部机构改革成果得以进一步巩固,文化事业、文化产业和旅游业继续稳步融合发展,持续激发创新活力,自觉承担起“举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象”的使命任务。

总结70年文艺建设的成就和经验,是2019年中国艺术的关键头条。

艺术实践领域,从国家层面到基层的艺术行业以“庆祝中华人民共和国成立70周年”为主题,举办了一系列区域和专题性的创作、展演和纪念活动,集中反映中国当代艺术创作成就,赞颂中国共产党带领人民建立和建设新中国的光辉历程。在学术界,艺术资料文献汇编、史学、方法论方面论著及评论文章辑录的出版与研讨会、学术年会等各类学术活动,在全面回顾、总结中华人民共和国成立70年的文化艺术建设历程、实践成就、经验得失及理论成果基础上,为增强文化自信,构筑中国精神、中国价值和中国力量提供了坚实的学理基础。

70年文艺建设成就和经验的回眸下,“文艺人民性问题”成为2019年度艺术发展研究中的热点。学术界围绕文艺人民性的渊源、概念的当代嬗变进行梳理,从毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》与习近平《在文艺工作座谈会上的讲话》比较研究的维度,将学术视野投向新中国文化艺术发展的分期研究。艺术创作通过对“文艺人民性问题”的践行,传递时代精神、反映现实生活。在重大题材、深刻主题、主旋律等献礼专题创作中,创作者不再囿于重大历史、军事战争、革命、谍战等题材,转而描摹年代、创业、都市题材,更多地反映各行各业的创业历程和普通人的奋斗。现实题材、平民英雄、人物真实性成为本年度热议的话题。

围绕习近平总书记提出的“构建具有自身特质的学科体系、学术体系、话语体系”在内的“三大体系”建设是2019年度艺术研究的核心主题。作为中国唯一一所集艺术科研、艺术教育和艺术创作为一体的国家级综合性学术机构,福建省艺术研究院责无旁贷地对艺术学“三大体系”建设的若干问题进行了集中探究。以院长韩子勇为代表的多位学者在《文艺研究》发表《关于中国艺术学“三大体系”建设的若干问题》的重要文章,提出构建中国特色艺术学的“三大体系”建设必须植根民族文化的沃土,才能彰显其独特性和竞争力,用中国化的理论阐发中国艺术经验,是艺术学未来发展的方向,也是艺术研究的使命所在。2019年,艺术界以马克思主义文艺理论及其学术思想为表达架构,立足中国实际和艺术实践,努力形成具有“中国作风和中国气派”的表达系统和话语体系,用具有“世界表达”能力的学术话语体系,来讲“中国故事”,拓展我国艺术实践的话语逻辑和建设路径。

作为“新文科建设元年”,建构系统化、多领域融合的学科体系也成为艺术发展研究领域的重要契机。一些具有重要意义的交叉学科与新兴研究领域,呈现出学科并存、互动频繁的格局。艺术人类学、艺术社会学、艺术教育学、艺术管理学、文化产业学与非遗研究等领域,除了学术交流、艺术实践,更深入到艺术普及与跨学科、跨领域的交叉学科研究。

与此同时,以文化和旅游结合的新模式、网络文化形态新势力、跨界融合新机遇的艺术产业等以创新为主题的探索也成为2019年我国推进文化创新进程的重要呈现。

在“问题与困难”的研判中,《报告》指出了当下艺术从业人员专业素质有待提升,艺术作品数量和质量仍存在不协调发展,现实主义沦为带标签的套路和宣传口号,艺术市场仍缺乏良性生态,艺术教育理念与实践脱节,网络文艺过度娱乐化、碎片化趋势以及文旅融合有效路径尚待探索、艺术理论系统性研究仍待加强等问题。

2019年,“现实题材”“现实主义题材”成为艺术演出、艺术作品的宣传高频词。从作品实际呈现效果来看,显然部分创作者混淆了这两个概念。“现实题材”是一种题材类型,是撷取当下生活元素为创作素材;而“现实主义”作为创作方法,“意思是,除细节的真实外,还要真实地再现典型环境中的典型人物”(恩格斯),要求具备相应的美学品格与精神。以影视作品为例,制作方和播出方为了能通过审核而顺利播出,不管是革命题材、历史剧还是幻想类题材,都以家国情怀为逻辑通道,套上现实主义题材的套子,但因其内容牵强、制作草率,更像换了背景板的时装剧;或者一味追求大场面、恢宏的视觉效果,忽略了对现实主义美学品格的挖掘。《报告》强调,“现实”“现实主义”不能成为带标签的套路和宣传口号,只有那些紧扣个体与时代命运的现实题材,才是真正具有“现实主义”精神的作品。

2019年,摄影界“视觉中国”网站黑洞照片版权门事件,指向了版权、诚信及市场“边界”意识问题;当代艺术界叶永青抄袭事件,暴露出当代艺术长期被权力和资本裹挟、模仿和抄袭西方观念等问题严重;影视界偷税风波揭露了中国影视行业被权力绑架、不规范操作、明星片酬过高,甚至成为中国资本权力界洗钱、实施权色交易的“声色场”问题。这都要求我们必须透过艺术市场高增长的前台景象,高度警醒唯流量论、恶意炒作、粗制滥造以及消费至上主义。

那么,未来如何可期?

《报告》提出了用中国文艺理论解读艺术实践、探索“新文科”跨界融合的新方略、推进文化领域的供给侧结构性改革、加强行业治理以建立良好文化生态、推进文化遗产资源传承转化、促进文旅融合、深化国际交流合作、寻求“大、智、移、云、物、区”新的创新平台等对策与建议。

学术研究服务于社会,关怀现实、经世致用,是古今中外学术研究悠久而共同的传统。当代中国,伴随着社会深刻变革和转型发展,出现诸多重大理论问题和现实问题,迫切地需要学术研究为其提供强大的智力和学理支撑,这既是对学术研究的挑战,也是学术发展的机遇。福建省艺术研究院《中国艺术发展研究报告》就是新时期学术研究以服务国家和社会为价值追求的注解之一。

以《中国艺术发展研究报告》为基点,在福建省艺术研究院这一国家级高端智库平台上,学者们在作品、艺术家和文艺形式三个领域提炼实践经验,不断提升研究与实践的互动,发掘中华民族文化精髓,将观念置入文艺实践所提供的经验土壤和文化语境中考察,探寻其内在文化规律,夯实核心概念,完善话语体系,以中国的风范讲述中国故事,进而形成中国特色文艺理论体系,进一步有力阐释中国文艺实践。这,既是福建省艺术研究院学术力量的集体呈现,更是践行习近平总书记关于“从当代中国的伟大创造中发现创作的主题、捕捉创新的灵感,深刻反映我们这个时代的历史巨变,描绘我们这个时代的精神图谱,为时代画像、为时代立传、为时代明德”重要论述的学术使命与自觉。


(供稿:《中国艺术年鉴》编辑部)